靜物寫生是我們在繪畫教學(xué)中進(jìn)行色彩基礎(chǔ)練習(xí)的主要途徑，是繪畫教學(xué)中了解掌握并運(yùn)用色彩學(xué)造型的基本課程之一，是對繪畫色彩學(xué)的具體實(shí)踐。靜物的色彩繪畫可以加強(qiáng)學(xué)生對色彩的認(rèn)識、理解和運(yùn)用能力以及色彩的個性表現(xiàn)能力�？梢载S富學(xué)生對色彩的熱愛，陶冶學(xué)生對生活的情感。靜物寫生對于初學(xué)者來講是很有利的，可以訓(xùn)練他們的基本功、鍛煉他們的觀察方法和表現(xiàn)手法。在歐洲有許多大師都畫靜物畫，象塞尚、凡高等終生致力于靜物畫的探索，留給了后人許多不朽的驚世之作，靜物不光是訓(xùn)練課題，也具有無限的藝術(shù)創(chuàng)作空間。我們在課堂教學(xué)中如果把這些大師的作品去感化學(xué)生，那么學(xué)生就能夠主動地去研究和創(chuàng)造，為靜物色彩繪畫打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

首先，要使學(xué)生認(rèn)識色彩的語言。用色彩的語言去描繪形象，會具有更強(qiáng)的創(chuàng)造性和感染力，象我國的重彩國畫、國外油畫的表現(xiàn)力等。繪畫的色彩語言不僅是要分析理解客觀的色彩，而且強(qiáng)調(diào)重新構(gòu)成和再現(xiàn)客觀世界的色彩關(guān)系，表達(dá)出畫家的感受、理解及美學(xué)評價。

其次，了解色彩的形成對于靜物的寫生也是很必要的。光是色彩的本原，我們看到的物體的顏色都是因?yàn)橛辛斯舛�看到的。沒有了光，物體的顏色就不存在了，我們都知道牛頓的實(shí)驗(yàn)說明了這個道理。我們在靜物寫生中的光源是室內(nèi)的燈光和窗口照入的自然光，燈光的顏色趨于暖色調(diào)，自然光的顏色趨于冷色調(diào)。在教學(xué)中還要使學(xué)生掌握色彩的三屬性、色彩的冷暖、三原色、三間色、復(fù)色、補(bǔ)色及對比色的有關(guān)知識。色彩的三屬性：色相、明度、純度。

第三，讓學(xué)生主動參與靜物的配置。對于素描造型而言，要求表現(xiàn)出形態(tài)、質(zhì)感、空間組合和構(gòu)圖循序的差異。就色彩的意義上看，要注重用色彩去表現(xiàn)素描的要求，還要注意色彩的情趣、色彩的對比與和諧，包括色調(diào)、色塊面積布置，色彩構(gòu)圖安排都應(yīng)考慮在內(nèi)。整體和諧的色彩格調(diào)，鮮明的色彩感受提示是靜物設(shè)置的重點(diǎn)。由此形成感性認(rèn)識，最大可能調(diào)動學(xué)生視覺感受。靜物的設(shè)置要有主題性，靜物的組織要合情合理，有一定的生活內(nèi)容和主題。還要有漸進(jìn)性，靜物的選擇要注意由淺入深、循序漸進(jìn)的原則。另外要注意審美性，物體的選擇要講究對比和協(xié)調(diào)，注意物品造型、質(zhì)地和色彩等幾個方面的變化和統(tǒng)一。鮮明的色彩感受提示是靜物設(shè)置的重點(diǎn)。由此形成感性認(rèn)識，引導(dǎo)色彩思維路向，最大可能調(diào)動學(xué)生視覺感覺。

在靜物寫生的過程中，強(qiáng)調(diào)對色彩的感受如何是靜物色彩繪畫的關(guān)鍵，因此我們在掌握色彩知識的基礎(chǔ)上，就要很好的運(yùn)用色彩學(xué)來進(jìn)行靜物的色彩繪畫。在寫生之前要觀察靜物的色彩，每個學(xué)生對于靜物的觀察都有他們自己的感受，這和他們對色彩的接受程度和理解程度是不一樣的，因此，我們要對每個學(xué)生都要因材施教，在訓(xùn)練中，對色相、明度、色彩的冷暖的理解及畫面組合方式的訓(xùn)練、工具的熟練運(yùn)用，則是調(diào)動學(xué)生感受色彩、挖掘?qū)徝罎撃艿拿浇椋�要�?jiān)持整體認(rèn)識、整體觀察、整體比較，只有這樣才能使學(xué)生對色彩的把握有個系統(tǒng)的認(rèn)識。為培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)作意識和整體意識的訓(xùn)練，讓學(xué)生從“小色彩稿”入手，盡可能做到心中有數(shù)，胸有成竹。這種動筆前的觀察和預(yù)想的表現(xiàn)方法的計(jì)劃，往往能強(qiáng)烈地刺激你的作畫興趣和欲望，并在繪畫的過程當(dāng)中得心應(yīng)手。在這一階段的練習(xí)中，要注意大色塊的整體感受，并強(qiáng)調(diào)平面化的色塊結(jié)構(gòu)，及其對比和呼應(yīng)的關(guān)系，還注意整體色調(diào)的和諧以及由此而產(chǎn)生的色彩情感的屬性。要求學(xué)生多畫些小色彩稿，畫出同一靜物在不同角度、不同效果的色彩稿，調(diào)整感覺，并運(yùn)用色彩知識增強(qiáng)想象力，從而不斷完善。

小色稿完成之后，我們就要進(jìn)入“正稿”的繪畫過程中，要保持小色彩稿時的新鮮感受，強(qiáng)調(diào)迅速的、鮮明的整體感受。也就是整個畫面的整體色彩基調(diào)，要調(diào)整色塊組合關(guān)系，調(diào)動概括力和想像力，使復(fù)雜的色彩變化趨向于整體有序。

在作畫過程中，每個階段要有所側(cè)重。起稿階段：這個階段的任務(wù)是要確定好構(gòu)圖和基本的造型、比例。起稿可以簡單些，把造型的細(xì)節(jié)留待具體刻畫時用色彩直接表現(xiàn)，注意用色切勿太濃厚，以免影響后面的色彩表現(xiàn)。鋪色彩大關(guān)系階段：這一遍色要求盡可能準(zhǔn)確地把握畫面的基本色彩對比、基本明度對比、基本色調(diào)等大關(guān)系。它是全過程中最關(guān)鍵的一環(huán)，決定畫面的基調(diào)及大塊色的分布，這一步做得好，就使這幅畫有了成功的基礎(chǔ)。深入刻畫階段：這一階段是要進(jìn)一步表現(xiàn)出物體的體積、質(zhì)感、造型細(xì)節(jié)及豐富的色彩變化，用準(zhǔn)確的色彩和素描來塑造形體和表現(xiàn)形體，抓住重點(diǎn)的局部深入刻畫，要多注意細(xì)節(jié)的色彩變化和形體轉(zhuǎn)折，找出色彩微妙的區(qū)別和豐富的變化來。調(diào)整、完成階段：調(diào)整的目的是要加強(qiáng)畫面的整體感，使畫面整體氣氛更強(qiáng)，主次、虛實(shí)空間關(guān)系更加明確，色彩組織更協(xié)調(diào)更好看等，達(dá)到更理想的整體畫面效果。因此，整體是由物體之間相互比較調(diào)整而得出的。在此特別要指出是整體的色彩觀察及表現(xiàn)是基于整體的造型因素基礎(chǔ)之上所體現(xiàn)出"色"、"形"不可分的道理。

在靜物的色彩繪畫教學(xué)當(dāng)中，教師是很關(guān)鍵的，要做到理論與實(shí)際相結(jié)合，親自給學(xué)生做示范，然后與學(xué)生一同練習(xí)，只有這樣，才能及時發(fā)現(xiàn)教學(xué)的難點(diǎn)，對于學(xué)生不懂的地方，以自己的作畫過解答，這樣師生同畫，會使教學(xué)收到意想不到的效果。學(xué)生對于美術(shù)專業(yè)也有了很大的興趣和愛好，更加提高了學(xué)生繪畫的積極性。這個過程中，作為我們教師要不斷的去努力學(xué)習(xí)，積累知識并更新知識，不斷的自我完善，使靜物的色彩繪畫教學(xué)達(dá)到一個理想的目的。把更新的知識傳授給學(xué)生，使學(xué)生在不斷的學(xué)習(xí)中不斷的成長。