舞蹈中的音樂(創(chuàng)作舞曲)
作為綜合性的舞蹈藝術(shù),音樂處在非常重要的地位,有了音樂,才有完整的好舞蹈,所以必須處理好與音樂家的合作。
(1)如何與音樂家合作
編導(dǎo)要把自己的創(chuàng)作動機(jī)和意圖、構(gòu)思的過程直至素材的運(yùn)用,人物形象和場面的設(shè)想,舞臺的氣氛和效果等,要非常認(rèn)真的、帶感情的、繪聲繪色的告訴作曲者,使他好象看到了未來舞臺上出現(xiàn)的情景,產(chǎn)生共同的欲望和想象,同時也聽取他對舞曲創(chuàng)作的想法。要尊重作曲家的意見,在音樂寫成以后,不要隨意亂改和破壞音樂的完整性。
(2)編導(dǎo)和作曲者的合作
A、在舞蹈總布局要求下,應(yīng)充分發(fā)揮作曲者的想象力,保證舞蹈音樂的完整性。優(yōu)秀的舞曲會進(jìn)一步啟發(fā)編導(dǎo)的想象力,使舞蹈的形象和意境更完美。
B、可以和作曲者共同選擇音樂素材,(如采用哪種民族、哪個地區(qū)或哪首民歌、哪段曲子等),切磋音樂形象(如舞蹈的主要旋律、人物的主題、音樂等),這有利于音樂和舞蹈形象的一致,并且互相啟發(fā)。
C、對音樂的要求,要通過音樂的專業(yè)語言——“音樂表情術(shù)語”具體提出來,才能做到舞蹈與音樂節(jié)奏的吻合。
(3)如何利用現(xiàn)成音樂編舞
A、認(rèn)真聽,分析音樂,做到盡可能明了原作意圖。
B、抓住音樂的主要基調(diào)(感情基調(diào)),選取適合此音樂表現(xiàn)的體裁,不要去解釋歌詞。
C、選擇適合此音樂主題的動作。


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